Waktu membaca: 7 menit
Setelah memberikan pendapat saya tentang film Once upon a time 2, inilah wawancara saya baru-baru ini
Film Once Upon a Time 2, dengan nama Inggrisnya Disenchanted, dirilis beberapa hari yang lalu dan saya juga memberikan pendapat saya tentangnya. Hari ini, saya membawakan Anda wawancara lengkap saya dalam bahasa Inggris dengan Co-Creative Director, Todd Shaffer, serta Justine Desmarais dari Montreal yang berbakat, keduanya mengerjakan animasi film tersebut.
Patrick: Pertama-tama, terima kasih telah bersedia menemani saya sore ini. Setelah menonton film Once Upon a Time 2, saya sangat senang bisa mengobrol dengan kalian berdua untuk mengetahui semua pekerjaan di balik film yang kalian kerjakan. Karena itu saya ingin, sebagai pertanyaan pertama, untuk mengetahui lebih banyak tentang apa yang telah Anda lakukan dan apa pendapat Anda tentang pekerjaan Anda.
Todd Shaffer: Saya adalah direktur kreatif untuk film tersebut, jadi saya membuat skrip bagian dari animasi tersebut. Saya mengawasi dan mengarahkan beberapa animator. Maaf, terkadang saya bingung antara pengawasan dengan arahan karena saya melakukan keduanya.
P: Bisakah Anda memberi tahu saya apa perbedaan antara keduanya?
TS: Sebenarnya, manajemen memiliki pengambilan keputusan yang lebih kreatif dalam hal, bagaimana mengatakannya, Anda tahu itu seperti saat Anda menulis. Jika Anda adalah bagian dari tim proses penulisan, dan Anda dapat mengubah banyak hal, maka Anda mengawasi tim dan menerapkan visi dari perspektif kepemimpinan Anda. Ini seperti persilangan dengan pengawasan tetapi dengan kekuatan pengambilan keputusan yang lebih besar. Tentu saja, ketika tiba waktunya untuk studio besar, mereka memiliki peraturan serikat pekerja dan hal semacam itu, dan kemudian menjadi masalah gaji. Di sinilah semuanya menjadi rumit dan mengapa saya direktur kreatif. Saya masih melakukan banyak pengawasan tapi, sejujurnya, itu tidak 100% jelas bagi saya.
P: Terus tantangan filmnya apa? Lagi pula, saya telah mengikuti pekerjaan Anda untuk waktu yang lama dan saya tahu Anda telah mengerjakan banyak animasi seperti Bob’s Burger dan Looney Tunes Big League Beast antara lain dan saya bertanya-tanya apa taruhannya Once Upon a Time 2 mengetahui bahwa tidak ada banyak animasi yang satu ini.
Justine Desmarais: Saya adalah seorang seniman untuk Kecewa dan saya adalah bagian dari tim desain sebagai perancang, terutama pada karakter wanita jadi terutama pada karakter ini dan terutama pada Putri Morgan. Kemudian saya bergabung sebagai animator untuk tim animasi. Di film pertama, Terpesona, animasi dikerjakan oleh tim James Baxter dan studionya. Dengan kejeniusan James dan bakatnya yang luar biasa, merupakan tantangan yang sangat besar untuk mengikuti jejaknya dan, Anda tahu, mencoba menawarkan produk-produk berkualitas hebat.
Dengan batasan artistik yang ketat yang kami miliki dan fakta bahwa kami harus bekerja dengan aktor sungguhan. Kami harus bekerja dengan banyak desain yang telah diimplementasikan dalam desain live action, dan kami harus menerjemahkannya ke dalam animasi dengan cara yang sesuai untuk kami. Kami harus memastikan bahwa kami tetap terhubung dengan konsep film lama dan menggabungkannya dengan yang baru. Jadi ada banyak bolak-balik mencoba menemukan sesuatu yang sesuai dengan aksi langsung dan kemudian alam semesta kita.
TS: Singkatnya, tantangannya terutama untuk mengikuti karya James Baxter dan, sekarang di bawah tangan Adam Shankman yang ingin animasinya lebih terintegrasi, kami benar-benar harus bolak-balik untuk memastikan bahwa desain dan kinerjanya sempurna dan kami tidak merasakan efek pemutusan antara dua dunia. Di film pertama, semuanya sangat “kartun” sedangkan film saat ini sebagian besar ditulis sebagai Live Action dengan seluk-beluk ekspresi dan emosi. Kami harus memakainya dengan cara yang berbeda dari apa yang telah dilakukan di masa lalu untuk menggabungkan keduanya. Itu adalah tantangan untuk mencoba dan memperbaikinya karena, pada dasarnya, itu semacam menjauh dari Enchanted untuk lebih mengarah pada kepekaan Pocahontas, misalnya.
P: Untuk “orang normal”, apa yang dibutuhkan untuk bisa bekerja di perusahaan seperti Anda membuat film animasi dan bekerja di animasi seperti itu sebagai pekerjaan? Saya tahu, antara lain, Anda tinggal di Montreal, Justine, jadi apa yang membuat Anda bekerja di dunia animasi untuk Disney dan Monsieur Shaffer ini?
JD: Itu hanya kecintaan menggambar, dan itu benar-benar melalui kecintaan mengamati dunia di sekitar Anda, karena begitulah cara Anda merasa mengetahui hal-hal yang lebih baik, seperti seluk-beluk kehidupan. Dan begitulah, saat Anda mendongeng dengan baik, seperti kami, kami berusaha keras untuk membuat tonik. Anda benar-benar harus dapat menyalurkan seluk-beluk itu, Anda tahu, ke dalam bagaimana orang berperilaku dan bagaimana sesuatu terlihat dan bagaimana orang dibentuk saat Anda melakukan desain karakter. Jadi, Anda harus benar-benar ingin tahu tentang hal-hal ini dan Anda hanya perlu mengikuti hasrat Anda. Ini seperti pekerjaan seorang biarawan. Anda tinggal di tempat kerja Anda sepanjang hari dan Anda menggambar dengan sabar. Jadi Anda harus sangat penasaran dan sabar, dan Anda hanya perlu mengikuti ritme itu.
P: Hebat! Aku sebenarnya tidak ingin menanyakan pertanyaan itu, tapi aku benar-benar merasa harus melakukannya. Apakah pandemi membawa ketidaknyamanan pada pekerjaan Anda berdua? Tentang cara Anda biasanya bekerja ketika Anda membuat film dan hal-hal seperti itu, apakah itu memengaruhi pekerjaan Anda atau lingkungan di sekitar Anda?
JD: Ya, banyak. Ini pekerjaan yang sangat menyendiri tetapi saya suka berada di lingkungan sosial. Itu sangat memotivasi saya, Anda tahu. Membangun tim dan memiliki pengalaman itu karena Anda tidak dapat melakukannya sendiri dalam film animasi. Ini begitu banyak pekerjaan. Memiliki visi membuat semua orang bekerja sama dan dapat membicarakan masalah Anda dan mencoba mencari solusi bersama sangatlah membantu. Dan saat Anda bekerja di tengah pandemi melalui komputer, Anda kehilangan banyak kehangatan manusia itu. Hanya bisa membuat lelucon, Anda tahu, dan kemudian berada di sana secara fisik untuk membantu, karena menggambar pada akhirnya sangat bersifat fisik, bahkan jika Anda melakukannya di komputer. Secara pribadi, saya kembali ke studio secepat mungkin.
TS: Di satu sisi, itu membuat hidup saya lebih mudah karena saya memiliki artis di dua belas zona waktu berbeda saat itu. Saya terus-menerus memperhatikan apa yang sedang terjadi. Saya akan bangun di pagi hari dan hal pertama yang akan saya lakukan adalah melihat perangkat lunak pelacakan kami dan melihat siapa yang telah memperbarui dan jika ada pertanyaan. Kemudian hal terakhir yang saya lakukan di penghujung hari adalah memeriksa ulang semuanya lagi. Jadi saya bisa membahas zona waktu sebanyak mungkin. Jadi bagi saya, itu sangat berguna. Tapi ada bagian dari persahabatan yang hilang dan kemampuan untuk duduk dan berbicara dengan seseorang dan bekerja dengan mereka hilang. Kami telah beradaptasi dengan teknologi sehingga kami dapat mengakses orang dan segera tersedia untuk membantu mereka. Kami menghemat waktu perjalanan dengan cara itu. Itu menghadirkan beberapa tantangan untuk beberapa situasi kami tetapi juga membantu dalam kasus lain.
P: Apa momen terbesar untuk film itu?
TS: Punyaku? Pengiriman! Ha ha! Tidak, sebenarnya, itu adalah urutan pembuka dengan multi-shot panjang yang besar, itu adalah urutan saya sendiri. Saya sangat senang dengan cara semuanya bergerak dan cara rendering ditawarkan karena semuanya berjalan sedikit cepat. Kami harus memperkecil dan mempercepatnya sehingga kami dapat melakukan tindakan langsung lebih cepat, sehingga kamera bergerak lebih cepat dari yang saya inginkan. Tapi, pada akhirnya, itu benar-benar urutan yang indah.
Ini adalah urutan saat kita terbang dan mengikuti burung ini melewati kastil Disney, lalu turun ke kota, lalu ke hutan, untuk menemukan Baby Giselle.
JD: Saya akan mengatakan urutan yang sama karena, seperti yang disebutkan Todd, itu sangat indah dan tim melakukan pekerjaan yang hebat. Itu membuat Anda ingin banyak bermimpi tentang alam semesta, dan saya memiliki kesempatan untuk mengerjakan bagian terakhir dari urutan ketika Anda melihat semua hewan berkumpul di sekitar bayi di keranjangnya. Berhasil. Itu banyak pekerjaan, tetapi pada akhirnya sangat bermanfaat.
P: Pertanyaan terakhir untuk Anda berdua: film atau animasi seperti apa yang benar-benar ingin Anda buat atau film terbesar yang ingin Anda produksi, apakah itu film dari perpustakaan Disney saat ini atau film baru, seperti, misalnya , sekuel dari Treasure Island?
JD: Jawaban saya adalah jika kita memiliki kesempatan ini, itu harus besar. Saya akan menyukainya. Jadi jika saya harus, saya akan mengerjakan apa pun yang mencakup makhluk dan alam dan cerita rakyat dan hal-hal mistis. Anda tahu, saya suka Frozen untuk semua arsitektur dan pemandangan Nordik. Jadi saya mungkin pergi untuk sesuatu seperti itu.
TS: Salah satu favorit saya adalah The Jungle Book, jadi saya ingin melakukannya sendiri. Mampu menghidupkan karakter hewan dengan cara yang begitu menarik.
P: Siapa tahu, mungkin film tentang The Northern…
TS: Buku Hutan Utara, ya! Ha ha! Itu akan sangat asli!
JD: Saya suka idenya!
P: Bagaimanapun, ini mungkin tampak agak konyol sebagai cara berpikir, tetapi saya sangat senang melihat orang-orang dari sini di Quebec, dari provinsi Quebec, dapat memiliki kesempatan untuk bekerja dengan Tuan Shaffer dan bekerja untuk Disney dan menunjukkan bahwa kami memiliki banyak bakat di sini di Quebec dan bahwa kami tidak semua berada dalam gelembung kecil yang naif. Sangat sangat senang tentang itu dan selamat Justine. Dan Tuan Shaffer, saya tidak akan pernah mengatakannya sebanyak yang saya inginkan, tetapi saya sangat menyukai pekerjaan Anda. Saya sangat menyukai apa yang Anda lakukan dan akan selalu menyukai cara Anda mengerjakan berbagai proyek Anda.
Terima kasih kepada Disney Canada karena mengizinkan kami bertemu dengan dua orang yang luar biasa ini!
